امروزه گرفتن مجوز براي انتشار کاست، سي دي يا کتاب هنري بخصوص موسيقي از قانون خاص و منسجمي تبعيت نمي کند.

بعد از پيگيري متوجه شديم لغو مجوز به علت نام شعر بي واژه بود که مسئولان محترم فرمودند براي شعر هم مجوز جداگانه لازم است در صورتي که اين کتاب فقط نت است و شعري در متن آن نيست که مسئول محترم زحمت ديدن متن کتاب را به خود نداده و بي هيچ عذر موجهي  مجوز را لغو کرد.

وي همچنين ادامه داد: متاسفانه افرادي به نام کارشناس در برخي ارگان ها فعاليت مي کنند که اصولاً به نوع و کيفيت کار توجه نمي کنند؛ بيشتر کارها در اين ارگانها به صورت سفارشي، باند بازي و پارتي بازي است که همين امر باعث افول کارهاي ضعيف مي شود.

اين هنرمند افزود: مساله سفارشي کارکردن و پارتي بازي حتي در امتحان هاي ورودي(بخصوص عملي موسيقي) در دانشگاه ها هم نمود دارد يا در خانه موسيقي که وظيفه صدور کارت مربيگري با این نهاد است، هر چند که عملکرد خانه موسيقي قدري در يک سال اخير بهتر شده است؛ همچنين صدا و سيما که از اين قاعده مستثني نيست و الان فقط آثار عده اي محدود و خاص در استوديوهاي مجهز صدا و سيما توليد و ضبط مي شود.

غلامي ،بيشترين و موثرترين ارگان در مورد اين مسائل را وزارت ارشاد عنوان کرد و گفت: در راس کار وزارت ارشاد است که بايد به همه اين موارد نظارت داشته باشد و مانع از ايجاد مشکلات ديگر شود، سازمان ها و ارگان هاي ديگر در رتبه پايين تر هستند.

وی به آلبوم آواي برگ ريزان که از آثار خود او است اشاره کرد و افزود: آواي برگ ريزان که موسيقي بي کلام بود، يک الي دو ماه فقط کسب مجوز و انتشار آن به طول انجاميد، هر چند که هم اکنون اين پرسه زمانی به پنج الي شش ماه افزايش يافته است؛ در ضمن اگر موسيقي با کلام باشد بايد براي شعر هم مجوز گرفت و محتواي شعر هم از جانب مسئولان مربوطه تاييد شوند.

وي ادامه داد: اين بازه زماني براي يک اثر هنري بخصوص موسيقي بسيار طولاني است و چه بسا تا زمان انتشار، نوازنده، آهنگساز يا حتي انتشاراتي که قرار است کار را ارائه دهد، ديگر پشيمان شده و انصراف دهند يا اصولاً در آن زمان خاص مايل نباشند کارشان تکثير شود و يا زمان تکثير مناسب نباشد.

محسن غلامي، نوازنده سنتور به بحث مالي در مقوله موسيقي پرداخت و گفت: با اينکه موسيقي در هر کشور رکن اساسي در آن کشور است و بايد به آن بها داده شود اما متاسفانه اينجا اينگونه نيست و موسيقي همواره مهجور مانده است، متاسفانه الان ديگر استعداد و کار قوي حرف اول را نمي زنند، اين پول و سرمايه است که در موسيقي مهم است، خيلي از هنرمند نماها هم به واسطه همين سرمايه گذاري به راحتي و يک شبه ره صد ساله را مي روند و به اوج هم مي رسند يا بسياري از رهبران ارکسترها ساخته هايشان را در قالب سمفوني اجرا مي کند تا از لحاظ مادي تامين شوند که معمولاً اغلب اين سمفوني ها هم در سطح پاييني قرار دارند.

در صدا و سيما هم همين طور است، کارهايي در استوديوي اين مرکز ضبط مي شود و به پخش مي رسد که عامه پسند باشد و مردم بيشتر به آنها توجه کنند.

وي همچنين به برگزاري و لغو کنسرت ها اشاره کرد و گفت: اجراي کنسرت هم از قواعد بالا مستثني نيست چه بسا کنسرتي بدون دليل خاص لغو شد يا بدون اينکه دليلي را به برگزار کنندگان اعلام کنند تا ايشان آن را برطرف کنند، مانع از اجراي آن کنسرت مي شوند، براي مثال يکبار کنسرتي به دليل آستين کوتاه بودن پيراهن يکي از نوازندگان لغو شد و در حوزه هنري تهران، مردم ساعت ها پشت درب هاي بسته ماندند.

در برخي شهرستان ها اوضاع وخيم تر است، مثلاً در زماني که يکي از روحانيون مازندران موسيقي را حرام اعلام کرد، مردم بر سر نوازندگان يک کنسرت ريخته و آنها را کتک زدند.

اين سنتور زن در پايان افزود: فرد يا گروهي که سال ها براي اجراي کنسرت، تکثيري سي دي يا انتشار کتاب زحمت کشيده و مجوز گرفته اند، نبايد به دليل کوچکترين موردي که قابل رفع هم است، از فعاليت و ارائه اثر هنري شان ساقط شوند يا حداقل توجيه و مسائل براي ايشان شفاف سازي شود، مي بايست مسئولان شرايطي ايجاد کنند تا همه بتوانند از موسيقي چه در اجرا و چه در شنيدن و ديدن لذت ببرند.

موسيقي نبايد منحصر به عده اي خاص باشد و جولانگاه عده اي گردد. در شرايطي که موسيقي کشور رو به رکود است، بايد همه بتوانند کار کنند و استعدادها بارور شوند.

گروه فرهنگی و هنری باشگاه خبر نگاران

 

محمد دلنوازی در سال ۱۳۳۲ شمشی در شهر تهران متولد شد. از سال ۱۳۴۵ با وارد شدن به هنرستان موسیقی،نواختن تار را نزد هوشنگ ظریف آغاز کرد و در ادامه از محضر علی اکبر خان شهنازی برای فراگیری ردیفهای سازی و از محضر استاد محمود کریمی جهت فراگیری ردیفهای آوازی بهره برد.در سال ۱۳۵۶ مدرک لیسانس خود را از کنسرواتوار تهران دریافت کرد.

از سال ۱۳۵۴ نواختن عود را به صورت خودآموز آغاز کرد و از آن زمان تا کنون با گروههایی همچون گروه عارف و ارکستر سازهای ملی به رهبری فرامرز پایور به عنوان نوازنده بربت و رباب همکاری داشته است. وی علاوه بر بربت و رباب با نواختن تار و پیانو نیز آشنایی دارد.

تکنوازی در دستگاه راست پنجگاه (56Kbps) (33.600Kbps)
(در صورت اجرا نشدن آهنگ می توانید: روی آهنگ کلیک راست نموده و سپس گزینه "…Save Target As" را انتخاب نمایید)

 

منبع: سایت ایران عود : http://www.iranianoud.com

 فرامرز پایور: تعالی موسیقی ملی و سنتی ایران در گرو حمایت دولت است.

جناب استاد پایور! مدتی است که از طرف دوستداران ادبستان در مورد اینکه چرا استادان موسیقی ایرانی اغلب برای اجرای کنسرت و برنامه به خارج از کشور مسافرت می کنند و تقریباً هیچوقت برای هموطنان داخل کشور برنامه اجرا نمی نمایند، از ما سوال می شود. آیا در این مورد پاسخی دارید؟

 

اتفاقاً خود من هم می خواهم در این مورد حرف بزنم. باید عرض کنم به طور کلی کنسرت های ما در خارج از کشور از طرف سازمان های هنری، رسمی و صلاحیتدار تنظیم می شود که هم برای ایرانیان مقیم خارج و هم خارجیان علاقمند به موسیقی ایرانی برگزار می گردد. مثل سفر اخیر ما که از طرف رادیو فرانسه در پاریس و آکادمی موسیقی بروکلین در نیویورک بود.

متاسفانه در ایران کمتر سازمانی برای اجرای کنسرت از ما دعوت به عمل آورده است . وگرنه با کمال میل قبول می کنیم. چنانچه در آذرماه سال 68 برنامه ای در تالار وحدت داشتیم.

همان طور که می دانید سیزده سال از انقلاب اسلامی می گذرد. وجود انقلاب باعث دگرگونی در زمینه های مختلف گردید و مسلماً موسیقی هم جدا از این امر نیست. البته وجود تغییر و تحول لازمه هر انقلابی است و هیچکس هم این انتظار را ندارد که تا انقلاب شد همه چیز درست و منظم شود. دیگر این که انقلاب ما بر پایه مذهب استوار بوده که طبعاً با هر نوع موسیقی موافقت ندارد و قاعدتاً ما نیز نمی بایستی در بدو امر انتظار زیادی می داشتیم و همین طور هم بود. ولی الان که سیزده سال از انقلاب می گذرد و مملکت ثبات پیدا کرده و همه چیز جا افتاده است ما هم حق داریم به سهم خودمان متوقع باشیم که به وضع موسیقی و موسیقیدانان هم توجه شود. موضوع تحریم موسیقی با فتوای حضرت امام (ره) خوشبختانه حل شد و حالا که موسیقی اصیل و سنتی باید باشد، انتظار داریم تا دست اندرکاران و مسئولین به فکر باشند تا موسیقی خوب و پذیرفته شده در جامعه اسلامی جای واقعی خودش را پیدا کند و امکاناتی در اختیار استادان و موسیقیدانان بگذارند تا از ابتذال کشیده شدن موسیقی جلوگیری شود.

البته خود من در این مدت بیکار ننشسته ام و مشغول جمع آوری کارهای گذشتگان و تدوین و چاپ کتابهایی در زمینه موسیقی بوده ام و چند برنامه اجرایی هم داشته ام. ولی بعضی از دوستان هنرمند با همه استعداد و توانایی در کارشان، متاسفانه نتوانستند در این چند سال گذشته آنطور که باید فعالیتی داشته باشند.

واقعاً حیف است که از مطالعه، تحقیق و قدرت نوازندگی اینها به نحو احسن استفاده نشود. البته این طور که شنیده ام بعضیها گفته اند این هنرمندان دیگر پیر شده اند و نمی توانند کار کنند! در جواب باید عرض کنم مثلاً استاد بهاری که خدا حفظشان کند با ما از تهران به پاریس، لندن و نیویورک آمدند و در آنجا برنامه اجرا کردند. چطور است که ایشان راه طولانی تا نیویورک را تنوانستند بیایند ولی تا صدا سیما یا تالار وحدت نمی توانند بروند؟

وضعیت فعلی موسیقی ما، مرا به یاد دوران گذشته می اندازد. در زمان مرحوم استاد صبا، بسیاری از شاگردان ایشان در شورای موسیقی رادیو بودند ولی برای یکبار هم نشد که یکی از آقایان پیشنهاد کند تا از استاد دعوت شود سازی بزند و از این راه درآمدی هم داشته باشد. آن همه پول در آن دستگاه هرز می رفت، چه اشکالی داشت که ایشان در قبال زحمتی که کشیدند پولی هم دریافت می داشتند؟ یا مثلاً به این فکر نبودند تا نواری از استاد پر کنند. متاسفانه آن همه آثاری که ایشان داشتند رمانی که فوت کردند، دربدر به دنبال نواری از استاد می گشتند تا از رادیو پخش کنند و تازه بعد از مرگ ایشان چه آهنگها و مرثیه هایی که برایشان نساختند.

آیا باید با استادانی که باقی مانده اند نیز این گونه برخورد شود؟ 

هنرمندان ارزنده ای از دنیا رفتند که یاد و نامشان برای همیشه زنده است. آنها که مانده اند بایستی وجودشان مغتنم شمرده شود. آیا تا به حال کسی پرسیده است که این هنرمندان چه می کنند و چگونه گذران معاش می نمایند؟

مثلاً استاد شهناز که به نظر بنده نوازنده فوق العاده ای هستند و شیوه نوازندگی ایشان بسیار زیبا و اصیل است. آیا از ایشان سوال شده که در این سالها چگونه زندگی کرده اند؟

ادامه دارد ....

 برگرفته از: مجله وزین ادبستان - شماره ۲۱

---

با سلام

از امروز به بعد برای مدتی سعی خواهم کرد که با مطالب گوناگون و جذاب، فعالتر از گذشته در خدمت شما عزیزان باشم و کم و کاستی های 4 سال گذشته را تا حدودی جبران کنم. و بعد از آن بر خلاف میل شخصی خود، ناچار هستم وبلاگ سنتور را برای همیشه ترک کنم و زحمت نویسندگی و اداره وبلاگ را بر عهده سایر دوستان بگذارم. به همین دلیل از تمامی دوستانی که توانایی و فرصت نوشتن در وبلاگ سنتور را دارند بخصوص عزیزانی که آشنا به مکتب استاد پایور هستند، تقاضا دارم که از طریق ایمیل وبلاگ مکاتبه کنند تا با یارایی ایشان به امید خدا وبلاگ سنتور همچنان پابرجا و زنده و پرمخاطب باقی بماند.

                                                                                                           محمد - امین

 

 

تصویر: آقایان بیژن بیژنی و اسماعیل تهرانی

رنگ سه گاه از اسماعیل تهرانی (صوتی)

حجم: حدود ۶۵۰ کیلوبایت

---

با سلام

دوست عزیزی در مورد شرکت در جشنواره فجر پرسیده بودند و در مورد کارهایی که جهت شرکت در جشنواره (تکنوازی سنتور) باید انجام بدهند، سوال داشتند. از آنجا که من اطلاعات کاملی نداشتم سوال ایشان را در اینجا مطرح کردم تا سایر دوستان اگر اطلاعاتی داشتند در بخش نظرات همین پست در اختیار همه بازدیدکنندگان وبلاگ قرار دهند.

با سپاس از شما ....

 

قطعه راز و نیاز از زیباترین قطعات ساخته شده توسط استاد فرامرز پایور می باشد که نت آن در کتاب مجموعه قطعات موسیقی مجلسی (برای سنتور) در مهرماه 1361 منتشر شد. البته این کتاب هم اکنون کمیاب شده و متاسفانه دیگر حتی نسخه های کپی آن نیز در بازار موجود نیست. امیدواریم که این کتاب با نهایت کیفیت ممکن در آینده توسط یکی از انتشارات معتبر کشور چاپ و در اختیار علاقمندان قرار گیرد.

برای دریافت عکس با اندازه بزرگ اینجا را کلیک کنید

---

تصویری (اجرا توسط آقای پژمان آذرمینا):

راز و نیاز (تصویری) با فرمت flv   (از سایت 4shared.com با لینک غیر مستقیم)

حجم: حدود 15 مگابایت

راز و نیاز (تصویری) با فرمت 3gp  (قابل پخش در موبایل- لینک مستقیم)

حجم: حدود 6.3 مگابایت

صوتی(گروه نوازی):

راز و نیاز (صوتی) اجرای گروهی  (لینک مستقیم)

حجم: حدود 1.8 مگابایت

 

فرکانس های محروم . بخش اول : مانی و مانا

در خبرها مي خوانيم كه اپراي "ماني و مانا" ساخته استاد حسين دهلوي ، اجرا نخواهد شد . مسئولين فرهنگي کشور به دليل استفاده از صدای خواننده های زن در اين اپرا ، و با تأكيد بر حرام بودن صداي زن ، با اجراي اين اثر مخالفت ورزيده و به آن مجوز اجرا نداده اند . در یکی از تازه ترین حوادث موسیقی سال نیز ، خبر مخالفت با كنسرت بزرگ بانوان ايران‌زمين را میشنویم .

اين سخت گیریها ، سالهاست كه گريبان موسيقيدانان ايراني را گرفته و در مواردي باعث سانسور آثار موسيقيايي در ايران نيز شده است . کنسرت گروه هم آوایان یا کامکارها در ایران ، نمونه ی آشکاری از این سختگیریهاست . بانوان گروه حق ندارند تکخوانی کنند . باید همزمان صدای مردهای گروه همراهشان شود ، تا در آینده برای ادامه کار گروه و کنسرتهای دیگرشان در ایران ، مشکلی پیش نیاید . شنیده میشود که شور کامکارها(کنسرت آبان 1385) ، به دلیل لباس بانوان گروه و مغایر بودن آن با ارزش های وزارت ارشاد ، مجوز انتشار نخواهد گرفت . خود این هم جای بحث دارد . آیا آنچه که کامکاران بر تن پوشیده اند ، غیر از همان جامه ایست که نشانی از فرهنگ عظیم کردها دارد و غیر از آن لباسیست که بانوان کرد ، سالهاست در شادیهاش بر تن میکنند ؟!

آنچه كه در اينجا مي خوانيد مقدمه اي است بر اين موضوع بحث برانگيز . البته با توجهي بيشتر به آثار استاد حسين دهلوي و اپراي ماني و مانا . اميد است در آينده ، اين موضوع بيشتر مورد بررسي قرار بگيرد .

 ادامه مطلب در وبلاگ دل آواز

منبع: وبلاگ دا آواز http://delawaz.net/

پیش درآمد چهارگاه استاد پایور به صورت ۲نوازی تار و سنتور، توسط یکی از یاران وبلاگ در اختیار اینجانب قرار گرفت که در زیر می توانید این اجرای تصویری را دانلود کنید.

پیش درآمد چهارگاه

حجم: حدود ۳.۷ مگابایت

مدت زمان: ۴:۱۸ ثانیه

از کتاب مجموعه پیش درآمد و رنگ استاد فرامرز پایور 

دونوازی تار و سنتور

 

پژمان آذرمینا معرف حضور بسیاری از دوستان هنردوست می‌باشد.
همچنان که می‌دانیم از شاگران استاد فرامرز پایور است که شرکت ایشان در چند کار باحضور و تحت نظارت استاد گواهی بر تأیید ایشان در سطوح عالی توسط شخص استاد است.
جناب آذرمینا در حال حاضر در لندن اقامت داشته و به کار تدریس در رشته‌های پزشکی اشتغال دارند.
همانطور که در یادداشت استاد پایور بر قطعه فریبا در هشت آهنگ برای سنتور نوشته شده سبکی توسط جناب ایشان مطرح و معرفی می‌شود که تکنیک استقلال دو دست چپ و راست برای نواختن برخی قطعات نوین در سنتور را نمایان می‌کند.
عده زیادی از سنتور نوازان معاصر از این سبک که نیاز به تمرکز فکری بالایی دارد در ساخت قطعات استفاده کردند که شاید در راس آنها از اردوان کامکار بتوان نام برد دیگر از شاگردان استاد به سیامک نوری و پژمان آذرمینا هم می‌توان اشاره داشت.
پژمان آذرمینا غیر از تکنیک نوازندگی استاد پایور که در حضور وی و بعد از سعی و تلاش به فراگیری کامل آن نائل آمد استعداد بالایی در ساخت قطعات دارد. در این‌جا فهرست وار به سه اثر از او  اشاره می‌شود.
 اول: شبدیز- این قطعه که خود شامل چهار بخش است به شکل دو نوازی سنتور ساخته و توسط پژمان آذرمینا و تهمینه حق‌گو در تالار رودکی در سال 1372 اجرا شده است. نت این قطعه توسط انتشارات پارت به چاپ رسیده است. همانطور که مستحضرید شبدیز نام اسب خسرو پرویز بوده که بسیار مورد توجه این شاه ساسانی قرار داشت و بعد از این که اسب می‌میرد و کسی جرات خبربردن به شاه را ندارد باربد رامشگر مخصوص شاه این خبر را به خواندن و نواختن آهنگی حزین و تحت تأثیر قراردادن شاه به وی اعلام ‌میکند. توضیح کامل داستان این قطعه در مقدمه توسط پژمان آذرمینا داده شده است.
دوم: نوای مهربان- این قطعه جدا از تم زیبا و تأثیرگذار آن در بخشهای به همان قضیه استقلال دو دست از هم اشاره نموده است در این قطعه واقعا از همه ساز استفاده می‌شود تغییر پزیسون‌ها به موقع و ملودی غیر از زیبایی از حالت یک نواختی کاملا بدور طراحی شده است. نحوه نواخت جفت مضرابها نیز بسیار منطقی و مناسب محیط دیگر نت‌ها انتخاب شده است. همین طور سرعت قطعه به موقع تند و کند می‌شود.
سوم: گلگشت- این قطعه در ادامه خوابهای طلایی استاد معروفی ساخته شده است و غیر از استفاده از تکنیک استقلال دو دست در برخی جاها و پایبندی به قطعه خوابهای طلایی احساسی معکوس از خواب را که عبارت از بیداری همراه با شادی است را القا می‌کند.
از آنجایی که قطعه شبدیز طولانی و در حدود نیم ساعت است از قراردادن آن در اینجا معذورم البته جهت استفاده دوستانی که به اینترنت پرسرعت دسترسی دارند فایل ‌های تصویری آن در سایت youtube قابل دسترس است کافی است نام azarmina  را جستجوی کنید.

از آنجایی که بلاگفا با ما سر ناسازگاری دارد هرچه لینک سه قطعه را درج کردم مطلبم ارسال نشد از اینرو لینک دانلود قطعات را در بخش نظرات درج می‌کنم. کافی است آدرس را عیناً در محل آدرس مرورگر خود وارد کنید تا دانلود قطعات شروع شود.

 

مقدمه همایون ساخته فرامرز پایور

اجرا شده در فستیوال جهانی سنتور توسط آقایان اسماعیلی و ثابت

لینک دانلود:

دانلود مقدمه همایون (تصویری)

حجم قطعه: ۴ مگابایت

مدت : ۲:۲۷ ثانیه

---

معرفی وبلاگ استاد هوشنگ ظریف:

 

وبلاگ تار استاد ظریف

به همت یکی از عاشقان موسیقی ایران وبلاگ استاد هوشنگ ظریف تاسیس شده است. وبلاگی که به صورت تخصصی به بررسی زندگی هنری استاد ظریف نوازنده بزرگ تار خواهد پرداخت. در اولین نوشته این وبلاگ می خوانیم:

"امیدوارم که با کمک شما سروران بتوانم فرهنگ آشتی نسل جوان را با موسیقی سنتی،رواج داده و این مهم تنها با معرفی اساتید بنام کشور و معرفی آثاری از این عزیزان میسر می شود.امید است که این صفحه کوچک بتواند گویای قطره ای از دریای موسیقی ملی و شناساندن اساتید این گوهر مقدس خصوصا استاد بزرگوارم جناب آقای هوشنگ ظریف باشد."

برای دوست و همکار عزیزم، آقای سامان اخوان مدیر وبلاگ تار ظریف آرزوی موفقیت و سربلندی دارم و امیدوارم در آینده برای تک تک اعضای گروه استاد پایور وبلاگ های تخصصی ایجاد شود. 

با آرزوی سلامتی برای استاد پایور و طول عمر برای استاد ظریف.

                                                                                                             محمد – امین

---

صحبتی با یاران وبلاگ سنتور:

یکی از دوستان از طریق ایمیل وبلاگ پیشنهاد دادند که به نحوی بین بازدید کنندگان دائمی وبلاگ سنتور ارتباط نزدیک تری ایجاد کنیم تا از این طریق بتوانیم گفتگوها و بحث های تخصصی تری در مورد سنتور و سبک استاد پایور داشته باشیم.

ایشان پیشنهاد تالار گفتگو  بین اعضا را دادند که ایجاد آن در حال حاضر تنها از طریق چت روم های سایت یاهو ممکن است. در این روش هماهنگ کردن زمان برای حضور همه دوستان در راس ساعتی معین و همچنین مشکلات قطعی ارتباط وجود دارد.

پیشنهاد دیگر هم می تواند ایجاد یک گروه در سایت یاهو باشد که ارتباط بین دوستان از طریق ایمیل ممکن خواهد شد.

حال از تمامی دوستان تقاضا دارم که نظرات خود را در این رابطه بیان کنند و اگر روش بهتری برای ارتباط بین اعضا می دانند، لطفا آن را با ما در بیان بگذارند.

 

                                                                                    با تشکر از شما – محمد امین